(1)基本原則

這些基本的原則適用任何形式的視覺設(shè)計(jì)，無論是電影、攝影、油畫或素描。這些原則互相作用，南京宣傳片拍攝形成多種多樣的組合，為畫面元素增加景深、動(dòng)感和視覺感染力。

① 整體性。整體性原則是指視覺的結(jié)構(gòu)必須整體、獨(dú)立和完整。即使在故意使用混亂或無組織的構(gòu)圖中，這一原則仍然適用。

② 平衡。視覺平衡(或不平衡)是構(gòu)圖中的一個(gè)重要部分。構(gòu)圖中的每個(gè)視覺元素都有其視覺比重，它們能夠組成平衡或不平衡的構(gòu)圖。一個(gè)物體的視覺比重主要是由它的大小決定的，但也受到其他因素的影響，例如它在畫面中的位置、顏色、移動(dòng)和本身的屬性。

③ 視覺張力。平衡或不平衡的視覺元素之間的相互影響，以及它們在畫面中的位置，都能夠產(chǎn)生視覺張力，這在任何構(gòu)圖中至關(guān)重要，能夠避免畫面過于呆板。

④ 節(jié)奏。節(jié)奏是指視覺元素的重復(fù)和近似重復(fù)，它能夠產(chǎn)生構(gòu)圖的形式感。節(jié)奏在視覺領(lǐng)域扮演了重要的角色，其影響有時(shí)非常微妙。

⑤ 比例。經(jīng)典希臘哲學(xué)中的概念是，數(shù)學(xué)是控制宇宙的力量，它在視覺上表示為黃金分割比例。黃金分割是一種決定比例和大小關(guān)系的常用方法。

⑥ 對比。我們通過某件事物相反的東西來理解其本身。對比是以明暗值來評價(jià)的，影響因素包括畫面中物體的顏色、質(zhì)感和光線。在表現(xiàn)景深和空間聯(lián)系時(shí)，對比是一個(gè)重要的視覺元素，當(dāng)然它也能傳遞大量的情緒和敘事元素。

⑦ 質(zhì)感。質(zhì)感建立在我們對現(xiàn)實(shí)事物和文化因素的經(jīng)驗(yàn)上，它能給我們感知上的線索。質(zhì)感是事物本身的一種屬性，但經(jīng)常需要燈光來突顯，也可以通過改變光線增加物體的視覺質(zhì)感。

⑧ 指向性。視覺原則根本之一就是指向性。除了少數(shù)特例之外，所有事物都具有指向性。這種指向性是視覺比重的關(guān)鍵元素，它將決定事物如何在視覺層面發(fā)揮作用，以及如何影響其他的視覺元素。任何不對稱的東西都具有指向性。

(2)三維空間

在任何形式的攝影中，我們都是將三維的世界投影到二維的畫面中。導(dǎo)演和拍攝工作中的很大一部分就是要在二維的圖像上創(chuàng)造三維的世界。這需要各種各樣的技術(shù)和方法，并非都是屬于設(shè)計(jì)領(lǐng)域，我們還需要考慮鏡頭、演員站位、燈光和攝影機(jī)走位。

當(dāng)然，有些時(shí)候我們想要畫面更加扁平，例如模仿卡通動(dòng)畫的扁平空間效果。這種情況下，同樣的設(shè)計(jì)原則仍然適用，它們只是通過不同的風(fēng)格創(chuàng)造視覺效果。許多視覺效果有助于加強(qiáng)景深和立體的錯(cuò)覺。在大多數(shù)情況下，它們和觀眾眼、腦的互動(dòng)聯(lián)系起來，令觀眾產(chǎn)生空間感，但有些也和文化、歷史有關(guān)，電影觀眾們都從以前觀影中學(xué)到了很多經(jīng)驗(yàn)。

當(dāng)我們要建立場景的景深和三維空間時(shí)，有很多方法可以創(chuàng)造這種錯(cuò)覺。從剪輯的角度看來，從不同角度拍攝場景是非常有用的，完全從一個(gè)角度拍攝一個(gè)場景會造成一種扁平空間的效果。能夠產(chǎn)生視覺景深的元素包括如下幾點(diǎn)。

① 重疊。重疊很明顯能夠建立前景與背景的聯(lián)系，如果某樣?xùn)|西在另一樣?xùn)|西“之前”，它就離觀眾更近。

② 相對尺寸。雖然人眼可以被欺騙，但人眼看到的物體相對大小是反映景深的重要線索。相對尺寸是許多視覺錯(cuò)覺的組成元素之一，也是我們操縱觀眾對主體的感知時(shí)，所需的一個(gè)關(guān)鍵組成元素。我們可以用它來讓觀眾的注意力集中在更重要的東西上。若要操縱事物在畫面中的相對尺寸，我們有很多方法可以做到，比如利用物體擺位或使用不同的鏡頭。

③ 垂直位置。重力是視覺結(jié)構(gòu)的一個(gè)因素，物品的相對垂直位置是景深的一個(gè)線索。這在亞洲藝術(shù)中尤其重要，因?yàn)檫@種傳統(tǒng)藝術(shù)并不像西方藝術(shù)那樣依賴線性透視。

④ 水平位置。人眼觀察事物時(shí)，習(xí)慣上會從左邊往右邊看，這大多是由于文化因素。這在人的視覺比重上形成了一種順序效應(yīng)。所以人眼觀察畫面的方式、感知事物的順序，以及構(gòu)圖的變化是至關(guān)重要的，這關(guān)系到畫面中演員的站位。

⑤ 線性透視。線性透視是文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)家布魯內(nèi)萊斯基的發(fā)明，在錄像攝影中，你并不一定需要知道線性透視的原則，但了解其在視覺結(jié)構(gòu)中的重要性是非常重要的。

⑥ 前縮透視。前縮透視是人眼光學(xué)的一種現(xiàn)象。由于距眼睛較近的物體看上比較遠(yuǎn)的物體更大，當(dāng)一個(gè)物體的一部分距離眼睛比它的其他部分要近時(shí)，視覺上的扭曲會給我們景深和尺寸的暗示。

⑦ 明暗對比。意大利語中，光與影，明暗對比，或者稱光與影的漸變，建立起人們對景深的感知并創(chuàng)造出視覺焦點(diǎn)。我們的主要任務(wù)之一就是與燈光打交道，所以明暗對比是我們工作中的重要考量之一。

⑧ 大氣透視。大氣透視(有時(shí)也叫作空氣透視)是一種完全“真實(shí)”的特殊現(xiàn)象。這個(gè)名詞是由里昂納多·達(dá)·芬奇發(fā)明的，他將其應(yīng)用于繪畫中。我們看不見距離很遠(yuǎn)的物體上的細(xì)節(jié)，其顏色也沒那么鮮艷，而且不如較近的物體那么輪廓分明。這是影像像被大氣和煙霧過濾的結(jié)果，空氣中的煙霧過濾了一部分長波長(較溫暖的)的光，留下波長較短、偏冷色調(diào)的波長。這種效果可以通過煙霧特效、遮光布或布光來完成。

(3)常用構(gòu)圖方法

所有的基本元素都可以通過不同的組合創(chuàng)造某種層面的感知，以創(chuàng)造視覺上的某些結(jié)構(gòu)，令構(gòu)圖有凝聚性，并引導(dǎo)觀眾的眼睛和大腦將信息組合到一起，幫助觀眾理解場景的視覺元素。

1、 直線構(gòu)圖。直線構(gòu)圖，無論明顯或隱晦，都是視覺設(shè)計(jì)中的?？?。它的效果很強(qiáng)大，作用方式也多種多樣。幾根簡單的線條就能創(chuàng)造出一個(gè)二維空間，易于被人理解。

2、 曲線構(gòu)圖。曲線構(gòu)圖，一般為S形，有時(shí)候也表現(xiàn)為反S形，被文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)家們作為構(gòu)圖原則而被廣泛運(yùn)用。曲線本身有一種特殊的和諧感和平衡感。

3、 三角形構(gòu)圖。三角形是一件有力的構(gòu)圖工具，當(dāng)你刻意去尋找三角形構(gòu)圖時(shí)，你會發(fā)現(xiàn)到處都有。即使在非常冗長的說明性場景中，三角形構(gòu)圖也能令畫面充滿動(dòng)感。

4、 水平構(gòu)圖、豎直構(gòu)圖和對角線構(gòu)圖。任何類型的構(gòu)圖中，基準(zhǔn)線總是其中的元素之一。雖然形式多種多樣，它們總是能回歸到最基礎(chǔ)的水平構(gòu)圖、豎直構(gòu)圖和對角線構(gòu)圖。構(gòu)圖中的直線可以很簡單明了或暗示著物品和空間的規(guī)則感。

5、 水平線和消失點(diǎn)。人們天生對透視的理解令其對水平線、透視線和消失點(diǎn)產(chǎn)生了特殊的聯(lián)想。簡單的直線就足以給觀眾足夠的暗示，圖1-52中兩邊的水平線在畫面中呈現(xiàn)出匯聚的視覺效果。

6、 畫框。當(dāng)我們要從一個(gè)畫面的一組物體中辨別出其中的一個(gè)時(shí)，我們在潛意識中也意識到了畫框的存在。畫框的四條邊本身就具有視覺影響力，靠近邊框的物體與畫框產(chǎn)生了視覺聯(lián)系，相較于遠(yuǎn)離畫框的物體，它們同畫框的關(guān)系更加緊密。畫框還在我們感知畫框以外的空間時(shí)扮演著重要的角色：上下、左右，甚至是攝影機(jī)后的空間，這些都是整體構(gòu)圖中的框外空間，也是令觀眾的視覺體驗(yàn)更加立體化的關(guān)鍵因素。畫框本身的力量也決定了我們?nèi)绾芜x擇長寬比。

7、 開放畫面與閉合畫面。開放畫面指的是畫面中的一個(gè)或多個(gè)元素伸出畫框或貫穿畫框。閉合畫面指的是畫面中完整地包含了一個(gè)視覺元素，且經(jīng)常出現(xiàn)在具有正式感的構(gòu)圖中。在動(dòng)態(tài)畫面中，雖然觀眾看到的畫面中的運(yùn)動(dòng)物體有時(shí)會有些模糊，通常不會意識到模糊的存在，但它們?nèi)匀粫绊懹^眾的感知。

8、畫框中的畫框。將一個(gè)畫框嵌套進(jìn)另一個(gè)畫框中，也就是說我們要在畫面中將畫框作為構(gòu)圖元素之一來使用。這種手法在超寬屏幕上特別有用?！爱嬛挟嫛辈粌H可以用來改變高寬比，也可以用來將觀眾的注意力引到至關(guān)重要的故事元素上。

9、平衡與不平衡的畫面。我們之前討論過平衡的問題，現(xiàn)在我們要從構(gòu)圖的角度來研究一下。南京宣傳片拍攝任何構(gòu)圖都可以是平衡或不平衡的。平衡的畫面可以暗示主體之間的地位、力量的平分秋色或勢均力敵，不平衡的畫畫暗示主體之間地位、力量等的對比和差異，進(jìn)而建立核心沖突，產(chǎn)生象征意義。

10、正空間和留白。物體的視覺比重或線條能夠創(chuàng)造正空間，但沒有它們的地方就產(chǎn)生了留白，“不存在”的元素也擁有視覺比重。我們要記住，當(dāng)人物沿著左、右、上或下的方向往屏幕外面看時(shí)，甚至是往攝影機(jī)后看時(shí)，屏幕外的空間也非常重要。

11、視野中的運(yùn)動(dòng)。當(dāng)然，所有的影響因素都會被組合起來使用，各種因素的相互作用能在視覺領(lǐng)域創(chuàng)造一種運(yùn)動(dòng)感。這些組合創(chuàng)造出的運(yùn)動(dòng)感(人眼掃視)從前景到背景形成了一個(gè)圓形。視線運(yùn)動(dòng)不僅僅對構(gòu)圖很重要，也在觀眾感知的順序和理解畫面中的主體時(shí)起到了重要作用。這會影響他們對故事內(nèi)容的感知。通過這樣分析畫面時(shí)，請記住我們討論的是人眼的運(yùn)動(dòng)，而不是一個(gè)鏡頭中攝影機(jī)、演員或是物體的運(yùn)動(dòng)。

12、三分法則構(gòu)圖。三分法則是按三分之一的比例分割畫面。三分法則是一個(gè)有用的工具，無論在什么類型的構(gòu)圖中，都能通過該方法找到觀眾注意力的優(yōu)先點(diǎn)，即三分線的四個(gè)交點(diǎn)。這在任何構(gòu)圖中都是一種簡單而有效的方法，三分法則已經(jīng)被藝術(shù)家們使用了幾個(gè)世紀(jì)了。

13、 多種構(gòu)圖法則的注意事項(xiàng)。如果有什么法則是用來打破的，那就是構(gòu)圖的法則，但在改變法則或反相運(yùn)用之前，充分理解它們是非常重要的。

不要截?cái)嗳宋锏哪_。大體來說，畫框應(yīng)該位于膝蓋附近或拍進(jìn)整條腿，如果在腳踝處截?cái)嗳宋铮瑫@得很詭異。同樣道理，不要截?cái)嗨麄兊氖滞?。一個(gè)人物的手會經(jīng)常伸出或收回到畫面中，這是很自然的，但在長時(shí)間的靜態(tài)鏡頭中，他們應(yīng)該干凈利落地位于畫面中或畫面外，所有重要的構(gòu)圖元素應(yīng)該在有效畫面之內(nèi)。

請注意站在背景中的人的臉，當(dāng)拍攝前景的重要主體時(shí)，是否要將背景中人物的臉拍進(jìn)畫面取決于個(gè)人喜好。如果他們非常突出，那就最好把他們納入構(gòu)圖中。如果前景的事物需要多加強(qiáng)調(diào)，而背景的人物只是偶然進(jìn)入鏡頭或嚴(yán)重失焦，那么只要有需要，剪切掉他們的頭部并不是大問題。

如果劇本需要不拍進(jìn)他們的臉，也請不要從鼻子處開始剪切掉他們的臉。例如，場景中是兩個(gè)人在吃飯，如果侍者走進(jìn)詢問了他們一個(gè)問題，那侍者的臉應(yīng)該完全拍進(jìn)鏡頭。如果這位侍者沒有臺詞而只是為客人倒一點(diǎn)水，那么只拍到他肩膀以下的部分也是可以接受的，因?yàn)橹挥兴氖直酆褪值膭?dòng)作和場景情節(jié)有關(guān)。

拍攝人物時(shí)，有一些特定原則要注意，特別是在中景鏡頭或特寫鏡頭中。首先是頭上空間，即人物頭頂上的那塊空間。頭上空間太大會使人物在畫面中顯得迷失。頭上空間經(jīng)常是構(gòu)圖中的浪費(fèi)，因?yàn)槟抢锝?jīng)常是天空或空無一物的墻面。它不為鏡頭提供任何信息，還有可能分散觀眾在主要事物上的注意力。攝影中的慣例是留下最起碼的頭上空間，令人物的頭部看上去不被邊框壓著就行。當(dāng)拍攝特寫鏡頭時(shí)，頭上空間可以留得更小。當(dāng)推進(jìn)到臉部特寫時(shí)，你甚至可以截掉部分頭發(fā)，將畫框壓低到額頭。原因很簡單，相較于人的臉部和頸部，額頭和發(fā)型傳達(dá)的信息要少得多，一個(gè)截掉了眉毛以上部分的臉部特寫看上去再正常不過了，而一個(gè)拍進(jìn)頭頂卻截掉了下巴的鏡頭則顯得非常詭異。

接下來是鼻前空間，也稱為視線空間。當(dāng)一個(gè)人物轉(zhuǎn)頭看向屏幕的一側(cè)時(shí)，他的視線會具有一定的視覺比重。南京宣傳片拍攝因此，我們很少會把人臉放在畫面的正中間，除非演員直視著鏡頭方向或其反方向。大體來說，頭部轉(zhuǎn)向一邊的角度越大，就可以留下更多的鼻前空間。你可以這么想，視線有視覺比重，所以構(gòu)圖必須取得平衡。